O nás
Divadlo Koktejl je profesionální nezávislá divadelní společnost, jejíž název symbolizuje rozmanitost – žánrovou, inscenační i personální. Naším cílem je vytvářet inscenace, které kombinují komerční přitažlivost s uměleckou kvalitou, a to prostřednictvím silných příběhů, současných témat a různorodých hereckých přístupů.
Profilujeme se jako "koktejl" žánrů a osobností – v dramaturgii se chceme zaměřit na adaptace knižních předloh, filmových scénářů, divadelních her světového formátu i na původní autorské texty.
Inscenace stavíme tak, aby nabízely nejen výrazný dramatický tvar, ale také prostor pro vizuální, režijní i hereckou invenci.
Herecké obsazení vždy tvoříme jako promyšlený mix – spolupracujeme se známými osobnostmi z filmu a televize, profesionály z oblastních i městských divadel, ale také s novými talenty. Tento přístup nám umožňuje pružně reagovat na aktuální divadelní trendy a oslovovat široké spektrum publika.
Strategicky pracujeme s autorskými a adaptačními právy, abychom vytvářeli inscenace s dlouhodobým repertoárovým potenciálem, které lze opakovaně uvádět v různých typech scén – od klasických divadelních sálů až po alternativní či regionální prostory.
Chceme být prostorem, kde se potkává živé divadlo s aktuálním světem – bez žánrových omezení, s respektem k předloze a otevřeností k současnosti.
Kdo stojí za Divadlem Koktejl?
Divadlo Koktejl vzniklo z iniciativy herce, režiséra a autora Jakuba Vaška, během studii na Janáčkově konzervatoři v Ostravě se začal věnovat kromě herectví také psaní a režii. Po svých hereckých začátcích ve Slezském divadle Opava a působení v Divadle Mír se rozhodl vydat vlastní uměleckou cestou a vytvořit platformu, která propojí autorskou tvorbu s adaptacemi silných příběhů současné české literatury a filmu.
Jakub Vašek stojí za více než čtrnácti úspěšnými inscenacemi u kterých byl režisér, producent, herec a někdy také autor adaptace či textu. Jeho režijní rukopis se vyznačuje kombinací civilního herectví, citlivého psychologického vedení a důrazu na živý kontakt s publikem.
Ve svých inscenacích často sahá po silných, divácky rezonujících textech – ať už jde o adaptace literárních předloh, filmových scénářů nebo původní dramatické texty. Velkou pozornost věnuje výběru spolupracovníků, což se odráží i v hereckém obsazení jednotlivých projektů, na nichž se podílejí přední čeští herci známí z divadla, filmu i televize mimo jiné.
Naše tvorba
V tuto chvíli Divadlo Koktejl nemá stálý herecký soubor, avšak v budoucnu plánujeme vybudovat pevné jádro herců, které chceme postupně obohatit o výrazné a talentované osobnosti z různých prostředí. Rádi bychom vytvořili dynamickou a různorodou skupinu, která bude schopna společně tvořit a rozvíjet naši uměleckou vizi.
Naše herecká politika je otevřená – stále hledáme nové talenty a profesionály, kteří se chtějí stát součástí našich projektů. Nezáleží nám na věku ani na dosavadní popularitě, ale především na schopnosti a odhodlání podílet se na kvalitních inscenacích.
Spolupracujeme s herci různých zkušeností a z různých měst – od známých tváří z televize, přes profesionály z velkých i regionálních divadel, až po talentované nové herce či tváře z reklamní branže. Tento pestrý mix přístupů a osobností obohacuje naše inscenace o živost a autentičnost.
Při obsazování klademe důraz na rovnováhu mezi zavedenými jmény, která přitahují pozornost diváků, a novými talenty, kteří přinášejí svěží energii a originální pohledy. Nabízíme otevřenou, férovou spolupráci s jasnými podmínkami, možností opakovaných angažmá a podporou profesního růstu.
Tvorba Divadla Koktejl vychází z přesvědčení, že kvalitní činoherní inscenace může oslovit široké spektrum diváků, od pravidelných návštěvníků divadel přes milovníky literatury a filmu až po nové generace diváků. Naše inscenace chceme stavět na silných příbězích a srozumitelném sdělení, přičemž dramaturgicky chceme vycházet z knižních předloh, filmových scénářů i divadelních textů světového formátu.
Věnujeme důslednou pozornost jak umělecké, tak právní stránce adaptace. Spolupracujeme s autory, držiteli práv i filmovými tvůrci, abychom zajistili profesionální zpracování každé inscenace a zároveň zachovali tvůrčí svobodu v rámci divadelního média.
Každý titul připravujeme tak, aby byl technicky flexibilní a mohl být uváděn v různorodých prostorách, od klasických divadelních sálů až po kulturní centra či alternativní scény, s důrazem na efektivní zájezdové řešení.
Naší ambicí je vytvářet inscenace, které jsou inteligentní, divácky přístupné a zároveň respektují etické i autorské principy adaptace. Přistupujeme k původním textům s respektem. Tvoříme divadlo, které komunikuje s dnešním světem – s empatií, nadhledem a důrazem na kvalitu.
Divadlo Koktejl v současnosti působí jako nezávislá zájezdová scéna bez stálé kamenné budovy. Naší prioritou je zpřístupnit kvalitní divadlo co nejširšímu publiku napříč Českou republikou – od pražských divadelních sálů přes regionální kulturní domy až po menší městské scény. Každé hostování vnímáme jako příležitost k přímému kontaktu s diváky a k budování kulturních i komunitních vazeb.
I když stálé sídlo divadla zůstává naším dlouhodobým cílem, současná mobilita nám umožňuje flexibilně reagovat na poptávku v různých regionech. Tvůrčí zázemí máme ve Frýdku-Místku, který je nejen srdcem naší produkce, ale také jedním z hlavních míst, kde plánujeme pravidelné premiéry. Paralelně budujeme silnou prezenci v Praze, kde rovněž uvádíme premiérové inscenace a rozšiřujeme síť spolupracujících scén.
Do budoucna plánujeme rozšířit naši působnost také o brněnské a bratislavské premiéry, které nám umožní propojit se s novým publikem a obohatit naši činnost o mezinárodní přesah.
Součástí naší strategie je rozvoj dlouhodobých partnerských vztahů s pořadateli, kulturními institucemi a regionálními centry.
Historie vzniku
Divadlo Koktejl nevzniklo náhodou. Je přirozeným pokračováním devíti let intenzivní a poctivé práce tvůrčího týmu kolem Komorního divadla Arté, které si postupně získalo nejen přízeň publika, ale i uznání odborné veřejnosti.
Zakladatelem Divadla Koktejl je režisér, herec a autor Jakub Vašek, který po téměř desetiletém působení v čele Komorního divadla Arté inicioval vznik nové divadelní platformy. Pod jeho vedením vzniklo více než čtrnáct autorských i adaptovaných inscenací, které se vyznačovaly originálním rukopisem.
Po letech společné tvorby přišel přirozený čas na další krok. Divadlo Koktejl si s sebou přináší to nejlepší z předchozích projektů, ale zároveň se nebojí otevírat nová témata, formy a cesty k publiku. Cílem je navazovat na úspěšné adaptace literárních i filmových předloh, vytvářet autorské inscenace a přinášet divadlo, které baví, provokuje i dojímá.
Bohemia dojala publikum. Oscarový režisér tleskal v první řadě!
Z besedy po představení Bohemia s autorem knižní předlohy Janem Svěrákem.
Mezi klíčové milníky předcházejícího období patří světová premiéra divadelní adaptace knihy Bohemia od Jana Svěráka, která vychází ze stejnojmenného nerealizovatelného filmového scénáře. Adaptaci i režii měl na starost Jakub Vašek. Premiéra byla vyprodaná, sklidila pozitivní ohlasy od diváků i kritiků a osobně ji navštívil i autor předlohy – Jan Svěrák: "Netušil jsem, že se s pár židlemi dá octnout ve Skotsku, v Hollywoodu nebo v hotelu 11.září 2001.Klobouk dolů!"
Začátek nového tisíciletí, svět plný možností – a český režisér Ivan (Jakub Vašek), věčný snílek s hlavou plnou plánů, se rozhodne dobýt Hollywood. Na cestě za svým filmovým snem mu zkříží osud britská producentka Sylvie (Viktória Pejková), která v jeho nápadu rozpozná potenciál. Cestu mu zkříží také jeho manželka Lucie (Lucie Rybníkářová), která by ráda, aby se Ivan věnoval rodině. Láska, ambice i kulturní střety na sebe nenechají dlouho čekat.
Příběh o tom, jak tenká je hranice mezi snem a realitou, úspěchem a ztrátou, a že občas člověk musí ztratit směr, aby mohl najít sám sebe
Premiérové obsazení přineslo silné herecké výkony – na jevišti se setkali výrazní herci ostravské i moravskoslezské scény: Miroslav Rataj, Marcela Čapková, Jan Vrbacký, Lucie Rybníkařová, Viktoria Pejková a další.
Povídky, které jdou pod kůži a Viewegh byl u toho!
Z besedy po představení Povídky o manželství a sexu s autorem knižní předlohy Michalem Vieweghem.
Po úspěšných adaptacích jsme uvedli také Povídky o manželství a sexu podle Michala Viewegha – spisovatele, jehož kniha inspirovala i film Nestyda. Inscenace zvolila úplně jiné dramaturgické řešení: nevybírá původně filmové povídky, ale klade důraz na výběr textů, které umělecky rezonují – humorem, výpovědí o vztazích i životních dilematech. Režisér Jakub Vašek využil kombinaci čtení a scénických obrazů – část představení tvoří postava spisovatele (René Šmotek), který text čte, a ostatní herci jej ilustrují, případně vstupují do dialogů, hrají povídky, které spisovatel skutečně prožil.
Premiéra se konala v Nové scéně Vlast ve Frýdku‑Místku, byla navíc vyprodaná, a sám Michal Viewegh na ni dorazil. Dreviný ohlas ukázal, že adaptace dokáže přitáhnout publikum, které očekává text, ale i hereckou energii a divadelní originalitu. Recenze oceňovaly zejména humorné momenty, silné dialogy, emotivní pravdivost a schopnost inscenace bavit i přemýšlet.
Zelenka naživo a Knoflíkáři ve dvakrát vyprodaném Dejvickém divadle!
Z besedy po představení Knoflíkáři s autorem původního filmového scénáře Petrem Zelenkou.
Dalším výrazným milníkem byla divadelní adaptace kultovního filmu Knoflíkaři, která měla premiéru 28. ledna 2023 – přesně osm let po režijním debutu Jakuba Vaška v roce 2015, kdy uvedli hru Petra Zelenky Příběhy obyčejného šílenství. Divadelní verze Knoflíkářů vycházela z původního scénáře Petra Zelenky, který režisér doplnil a částečně aktualizoval. V hlavních rolích se objevili Miroslav Rataj, Marcela Čpaková, Jan Vrbacký a další.
Inscenace se setkala s mimořádně pozitivními ohlasy a dvakrát vyprodala Dejvické divadlo, kde se po představení konaly besedy s Petrem Zelenkou. Ten adaptaci osobně pochválil, stejně jako přítomný Jan Svěrák, který rovněž ocenil odvahu a režijní invenci.
Režisér Jakub Vašek se Zelenkou konzultoval již během příprav – autor filmu mu poskytl různé verze scénáře a zároveň přiznal, že kdyby mohl film natočit znovu, možná by pozměnil jeho ikonický závěr, proto v divadelní adaptaci byl konec zcela jiný. Divadelní inscenace tedy reflektovala nejen původní materiál, ale i Zelenkovu zpětnou autorskou sebereflexi.
Ztracený se Zimou, Melníkem, Hruškou, Vaškem a i Lichého jsme slyšeli!
Jakub Vašek je také spoluautorem autorské hry Ztracený z dvojice, kterou uvedlo Divadelní uskupení – další z projektů, na němž se podílel režijně, tak i jako producent. V inscenaci hráli Karel Zima, Libor Hruška, Lukáš Melník a Jakub Vašek, hlasovým průvodcem byl Norbert Lichý.
Inscenace je hořká komedie zasazená do "divadelní šatny", kde se prolínají život i divadlo, sny i frustrace. Je o přátelství, důvěře a roli, kterou lidé hrají pro druhé – a také o tom, co se stane, když jeden z dvojice místo druhého "zaskočí", když se najednou musíte vypořádat s prázdnem.
Příběh se odehrává v divadle divadelního barda Saši (Libor Hruška), děj se rozběhne v momentě, kdy Bronislav (Karel Zima) nedorazí na představení. Divadelní manažér Karel (Lukáš Melník) nastrčí seriálového herce Václava Ledového (Jakub Vašek) do divadla, což spustí řetězec situací, které původní rovnováhu naruší. To, co vypadalo pomalu idylicky, se začne rozpouštět – vztahy, očekávání, profesionalita i osobní cíle. Vše dopraví homosexuální hlas inspicienta Bertíka (Norbert Lichý).
Plány
Divadlo Koktejl chce v budoucnu rozšířit své působení i za hranice divadelního jeviště. Naší vizí je fungovat nejen jako profesionální divadelní produkce, ale jako nezávislí audiovizuální tvůrci, kteří propojují divadlo, film, digitální média a veřejný prostor.
Audiovizuální tvorba nás láká čím dál víc. V přípravě jsou nejen filmové a seriálové projekty, ale také krátké skeče, komediální videa a podcasty, které nabídnou další rozměr naší práce – od zákulisních vhledů přes autorské rozhovory až po tematické formáty věnované divadlu, kultuře a společnosti.
Stále se soustředíme na to, co nás definuje – tedy na adaptace silných literárních a filmových předloh, které chceme nadále převádět do moderního divadelního i filmového jazyka. Věříme, že kvalitní příběh obstojí napříč médii – a že forma by se měla přizpůsobovat obsahu, ne naopak.
Součástí našich plánů je i rozvoj vlastního merche, který nabídne divákům možnost odnést si domů část našeho světa – a zároveň nás podpořit v dalším rozvoji.
Do budoucna chceme vytvářet živé, dostupné a různorodé projekty, které budou spojovat publikum napříč generacemi a platformami. Chceme být tvůrčím prostorem, který není omezen jen jevištěm – ale kde se setkává umění, zábava a autorský přístup napříč formáty.